"FrontDoorOffice.ink"의 아트워크를 겨울 필수 아이템인 "후드티"에 드롭했습니다.


후드티 G
¥8,590JPY



후드티
¥10,590 JPY



후드티 B

¥8,590JPY





――――――――――――――――――

본 기사는 현재 판매 중인 후드티 제작을 계기로 이루어진 나카무라와 디자이너 KEIKO의 대화 기록입니다.

FrontDoorOffice.ink란?
바버 케이프 디자이너 KEIKO가 바버 케이프를 디자인하면서 솟아오른 사상을 바탕으로 아트워크 및 의류 제작을 하는 활동명입니다. 그 이름은 현관 앞이라는 작업 공간에서 유래했습니다.


――――――――――――――――――

※본 기사는 대화 형식으로,발언은 색깔로 구분되어 있습니다.

나카무라:
이번 후드티에 대해 조금 이야기해 주세요.
처음부터 "후드티를 만들자"고 결정했던 건 아니죠.

KEIKO:
맞아요.
처음에는 옷의 종류라기보다 디자인할 때의 감각이 먼저였어요.

나카무라:
그 감각이란 건요?

KEIKO:
생각해보면,제가 뭔가를 만들 때 항상 '왜?'에서 시작했던 것 같아요.

그건 언제부터였죠?

어렸을 때부터요. '왜?'라고 생각하는 것 자체가 즐거웠어요.
그때는 스마트폰도 없어서 궁금한 점을 노트에 적었어요.
그 이름은 '왜왜 노트'. 혁명이었죠 (웃음).

별다른 꾸밈 없는 이름의 노트였지만, 제2의 뇌를 얻은 듯한 느낌을 받았던 것을 아직도 생생하게 기억해요.

그 노트는 답을 찾기 위한 것이었나요?

아니요. 답이 나오지 않아도 괜찮았고, 어릴 때라 쓰는 시간 자체가 즐거웠어요. 어쨌든 궁금한 건 뭐든지 적었죠.

답을 내지 않더라도, 노트에 계속 쓰는 게 꽤 힘들지 않았나요?

그때는 전혀 힘들지 않았어요.
오히려 안 쓰고는 못 배길 정도였죠.

하지만 어른이 되면서 그 시간은 점점 줄어들었어요.

그래도 신기하게도 질문 자체는 사라지지 않았어요. 마주하지 않고 있던 '왜?'는 시간이 지나면 마치 눈앞에 기다리고 있었다는 듯이 다시 나타나는 느낌이었죠. 일이나 육아를 하면서 아마 비슷한 경험을 하는 사람이 적지 않을까 싶어요.
어느 날 문득 '제대로 마주했을 때가 더 즐거웠는데'라는 생각이 들었어요.

그 깨달음이 디자인하는 데 있어서 뭔가 바뀌거나 중요한 것이 되었다는 느낌인가요?

거기서부터 뭔가를 크게 바꾼다기보다는, 그저 다시 한번 질문을 던진 채 생각하는 시간을 제대로 가지려고 노력하게 되었어요.

디자인에 사용하는 '?'라는 모티프도 그 연장선에 있어요.
특별한 주장을 하기보다 우리 인간에게 매우 중요한 요소임을 잊지 않기 위한 표시 같은 거죠.

그래서 이번에는 그 '?'를 평소 생활 속 아이템에 더 녹여내어 표현했습니다.

그래서 후드티라는 형태로 표현된 건가요?

네. 저는 디자인을 마무리할 때는 집중하기 위해 현관에 있는 작업 공간에서 작업해요.
반 야외 같은 공간이라 솔직히 정말 추워요. 한겨울에는 "귀가 떨어져 나가는 거 아냐?"라고 생각할 정도예요 (웃음).
그래서 후드티예요. 후드는 필수예요.
저에게는 그 환경에서 작업하기 위해 자연스럽게 입게 되는 옷이죠.

이번 후드티는 옷 단품이라기보다는 그 환경과 배경까지 의류에 디자인한 것에 가깝네요.

마지막으로,
이 후드티를 통해 어떤 감각이 남아있기를 바라세요?

'왜?'를 계속 가지고 있는 것은 매우 개인적인 일이라고 생각해요.
하지만 동시에 우리 인간에게 매우 중요한 요소이기도 한 것 같아요.

사람마다 마음에 걸리는 '왜?'는 완전히 달라요. 일에 대한 것이거나, 사람과의 거리감이거나, 삶의 방식이거나요.
그 질문의 내용이야말로 그 사람의 개성과 정체성을 형성한다고 생각해요.

그리고 그 질문에 마주할 때 항상 평화롭기를 바랍니다.

바쁘다는 핑계로 미루더라도, 질문은 어딘가에 계속 남아있는 것 같아요.
그래서 '왜?'는 특별한 재능에 대한 이야기가 아니라, 누구에게나 있는 감각이에요.
이 후드티가 자기 안의 질문을 문득 되돌아보는 계기가 되면 좋겠어요.
일상 속에서 질문을 계속 가지고 독특하게 지내는 것을 소중히 여겨주시면 좋겠습니다.



―――――――――――――――――

디자이너 KEIKO는 어째서인지 항상 현관에서 일을 한다.

집 안에 편안한 책상이 있는데도 굳이 안과 밖의 경계선 같은 곳(현관)에 몸을 두고 생각을 한다.

그녀의 다소 이상하고 틀에 박히지 않은 스타일에서 나카무라 상점의 모든 디자인이 탄생한다.

우리가 2014년부터 일관되게 내세우는 것은 "정체성의 해방"이다.

상징적인 제품인 바버 케이프도 단순히 "머리카락을 막는 천"이 아니다.

그것을 입는 고객이 거울에 비친 자신을 보고 "이것이야말로 나다"라고 직감할 수 있는 복장이자, 그 숍의 자부심을 표현하는 매개체라고 생각한다.

이번에 후드티나 찻잔 같은 일상용품에 "프랙탈 디자인"을 적용한 것도 그 연장선상에 있다.

프랙탈(자기 유사성)이라는 이름 그대로, 이발소라는 특별한 공간뿐만 아니라 차를 마시는 순간이나 거리를 걷는 순간과 같은 일상의 단편에도 정체성을 해방시킬 계기를 곳곳에 뿌려두고 싶었다.

 

그렇다면 정체성을 해방시키기 위해 대체 무엇이 필요할까?

나는 그것이 "메타인지"에서 시작된다고 생각한다.

 무엇에 편안함을 느끼고 무엇에 위화감을 느끼는지. 자신을 객관적으로 바라보고 자신을 묶고 있는 무의식적인 틀을 깨닫는 것.

KEIKO가 현관에서 바람을 느끼며 디자인을 그리는 것처럼, 혹은 당신이 프랙탈 디자인 제품을 손에 쥐는 순간에.

"아, 나는 지금 이걸 원했어."

라는 작은 깨달음이 자기다움을 되찾는 첫걸음이 된다.

나카무라 상점의 제품이 당신의 메타인지를 일깨워 갇혀있던 정체성을 해방시키는 "열쇠"가 된다면 이보다 더 기쁜 일은 없을 것이다.

대표 나카무라 히로시게

 





후드티를 포함한 FRACTAL UNION 상품 보기




 

 

Latest Stories

이 섹션에는 현재 어떤 콘텐츠도 포함되어 있지 않습니다. 사이드바를 사용하여 이 섹션에 콘텐츠를 추가하세요.